Esta será una serie de consejos y una invitación para que intentes hacer mejores fotos sin importar el tipo de cámara que tengas a la mano.

En el mundo del arte, sin importar cual nos interese desarrollar, como el baile, la música, la pintura, el canto, etc. Los más destacados representantes sobresalen porque que logran dominar una serie de aspectos con base en disciplina muy necesaria para dominar el arte que eligieron, y ya logrado esto pueden ahora sí crear sus propias obras.

No es mi intención volverlos artistas, pero si veremos que podemos lograr muy buenos resultados con un poco de disciplina y observación basándonos en algunos principios.

La cámara no hace al fotógrafo, es una frase que siempre nos repetían nuestros maestros de diseño gráfico y de fotografía, sinceramente yo no les creía mucho, yo siempre pensaba que entre más sofisticado el equipo, mejores los resultados. En gran parte los resultados mejoran en varios aspectos pero debemos saber que existen muchos tipos de fotografía, tanto como lo es en el mundo de la medicina, no todos son cirujanos, ni oncólogos, para la fotografía existe para cada necesidad hay un fotógrafo capacitado y una serie de equipos especialmente desarrollados para su fin. Para la fotografía lo más importante es lograr expresar lo que realmente se quiere decir y para lograrlo no necesariamente debemos tener en nuestras manos lo último en tecnología, de hecho lo que debemos desarrollar es nuestra creatividad y luego plasmarla en una o varias fotos.

Primeros consejos para lograr mejores fotografías:

• Ve contra las REGLAS. El mal de muchos es nunca leer el MANUAL DEL USUARIO, Déjate de esa cultura de “lo que nadie hace”, si quieres conocer tu cámara, pícale a todos los botones, no pasa nada, y si lo haces con manual en la mano, muchas cosas nuevas podrás hacer.
• No uses las funciones AUTOMATICAS. No permitas que la máquina te domine, emancípate, ¿acaso que no has visto la película Terminator? ¡Estamos destinados a ser controlados por las máquinas!... Cambia los controles de tu cámara a modo manual o semiautomático empieza a conocer las posibilidades de tu cámara. Los modos automáticos sirven te pueden salvar para registrar momentos irrepetibles.
• Desactiva el FLASH. Desactivar la función de flash automático te dará resultados interesantes, el flash tiende a aplanar la imagen, si aprovechas la luz ambiental puedes encontrar texturas, formas y profundidades que con flash suelen perderse. Las cámaras digitales son pequeñas computadoras que tienen una gama de posibilidades para lograr mejores resultados que con una cámara análoga una ventaja de esto es que puedes revisar tu foto y si no te gusta el resultado, puedes volver a repetirla inmediatamente.

• IMITACIÓN. Los grandes artistas siempre empezaron desde el principio. Es decir, que aprendieron de los grandes, no porque fueron sus alumnos consentidos, sino porque aprendieron por imitación. Los pianistas deben repetir miles de veces las estrofas para dominarlas, son intérpretes por años antes de poder ser autores. Lo mismo con la fotografía, si te gusta un estilo, o fotógrafo en particular o sólo te encontraste con una foto que no sabes ni quién la hizo pero te impactó. Te recomiendo que intentes hacerla y copiarla tal y como la ves, seguramente te encontrarás que es más difícil de lograr de lo que te imaginas. Para empezar, intenta copiar exactamente una foto de retrato o de producto, eso te dará una clara idea de cómo fue hecha y qué debes hacer para lograr mejores imágenes. Te recomiendo que veas y almacenes muchas fotos del tema que te guste, obsérvalas, consérvalas y analiza cómo podrías hacer las mismas imágenes.
• TOMA MUCHAS FOTOS. Antes que nada para obtener buenas fotos hay que ser disciplinado, debes repetir “n” cantidad de veces las fotos que te gustaría hacer hasta llegar al resultado deseado. Toma nota de cada sesión de fotos para comparar y saber que quedó bien o mal en el resultado. Una gran ventaja de las cámaras digitales es que cuando las guardamos en nuestra computadora, e incluso desde la misma cámara, podemos saber a qué hora del día se tomó, la velocidad y diafragma utilizados, incluso si se utilizó el flash o un modo automático o manual a la hora de la toma. Esto te ahorrará desperdicio de tiempo y esfuerzo. Por ejemplo, si te gusta tomar fotos en interiores con una luz muy rasante y suave, es probable que tendrás que subir las sensibilidad a 400 u 800 grados ISO, cosa contraria necesitarás en un exterior muy iluminado que bastará con 100 grados ISO.
• LA FOTO DE POSTAL. Nunca sabes cuándo necesitarás la típica foto clásica de postal, esa que todos los “turistas” toman desde el mismo punto de vista, mismo encuadre, misma iluminación y mismo montón de gente. A mí siempre me pasa, ésa que todos toman, me la piden y no la tengo.
• Cambia tu ENCUADRE. Ya que tomaste la típica foto de postal, busca cambiar el encuadre. Sin darnos cuenta caemos en un estilo fotográfico personal, ese que nadie nos enseña, pero estamos destinados a repetir prácticamente por inercia, date cuenta de qué acostumbras hacer o no cuando te inspiras a fotografiar, identifica tus manías para que cambies las características de la toma, es muy probable que encuentres cualidades en ti que no imaginabas y así un nuevo resultado.
• IMPRIME tus fotos. Uno de los “males” de la fotografía digital es que por su versatilidad ya no es obligatorio imprimir las fotos para verlas, basta con almacenarlas en un CD o en la computadora para “futuras consultas”. Terrible problema ya que por nuestra “falta de tiempo”, no almacenamos con suficiente información nuestras imágenes y lo grave es que luego ni sabemos a qué momento pertenecen tales imágenes… Pero lo peor es que si nuestra computadora llega a tener un problema grave que nos obligue a reiniciarla por completo, esos archivos históricos se perderán para siempre. No hay como tener la foto que verdaderamente te guste impresa en papel si no gustas de enmarcarla, consérvala en un álbum. Te salvará de muchos enojos almacenar tus fotos con la mayor cantidad de información como la fecha, lugar, etc. Usa un DVD o cualquier medio de almacenaje de datos permanente, nunca uses disco regrabables y nunca será bueno conservar tus fotos en la misma tarjeta de memoria de la cámara.

• NO DEJES tu cámara en casa. Muchos momentos interesantes y personajes “in situ” se pueden perder para siempre por no traer la cámara contigo.
• Si deseas entrar al fascinante MUNDO DEL ARTE, busca tu propio ESTILO, es lo más difícil y fácil a la vez. El estilo es aquella forma de crear algo tan repetitivo que se considera un estilo, tenemos muchos ejemplos: Spencer Tunik, Oleg Duryagin, Daniela Edburg, David Lachapelle, etc… El estilo posiciona al artista en una “plataforma de éxito”- cuando su estilo funciona no lo deja- .Creo que es la forma más perezosa de crear de hecho uno deja de crear y se limita a repetir. El estilo es una contradicción del arte, ya que el arte es el resultado de una búsqueda constante. Pero si quieres ser recordado para siempre, búscate un estilo “propio” que nadie haya hecho y alcanza los cuernos de la luna. He de decirte que esto es un tanto difícil de lograr ya que todo estilo ya fue creado, todas las corrientes artísticas ya fueron analizadas, creadas y exploradas ya sólo queda reencontrarlas, disponerlas y adaptarlas a su tiempo, para así “innovar” en el mundo de la fotografía artística. Y lo más difícil del arte es ser parte de ese mundo ya que es pura subjetividad.